

6-16 Octubre 2025

El Salvador está en un proceso de transformación sin precedentes, y en este importante momento histórico, hemos dado un fuerte impulso a la promoción de nuestros valores, principios, riqueza cultural y compromiso del Estado con el bienestar integral.
La Misión Permanente de El Salvador ante la OEA, en coordinación con la Dirección General de Diáspora y Promoción Cultural del Ministerio de Relaciones Exteriores, presenta la exposición Surfed Here: The Journey, de la artista Annette Handal, que se realiza en el marco de la primera Semana Interamericana de la Salud Mental de la Organización de los Estados Americanos (OEA), en conmemoración del Día Mundial de la Salud Mental; y en cumplimiento de la resolución AG/RES. 3036 (LV-O/25) "Hacer frente a la grave crisis de salud mental en las Américas"
“Surfed Here: The Journey” utiliza el surf como metáfora de equilibrio, adaptación y recuperación ante la adversidad y desafíos emocionales que enfrenta cualquier persona. A través de un trazo monocromático y una narrativa íntima, inspirada en el surf, la obra invita a identificar emociones, fortalecer el vínculo con la naturaleza y la importancia de la transformación interior.
El Salvador otorga una importancia fundamental a la salud mental en sus políticas públicas de manera transversal, con énfasis en los niños, niñas y adolescentes, para lo cual, ha implementado un enfoque integral que incluye prevención, tratamiento y rehabilitación, priorizando la atención temprana y la descentralización de los servicios.
Embajadora Wendy Acevedo
Representante Permanente de El Salvador ante la
Organización de los Estados Americanos (OEA)

Sobre La Artista
Annette Handal nació en 1998 en San Salvador, El Salvador, donde creció y cultivó su pasión por el arte. Se especializó en artes visuales a través del programa del Bachillerato Internacional y posteriormente cursó una licenciatura en Relaciones Internacionales.
A pesar de su camino académico, Annette nunca se alejó de sus raíces artísticas, continuando con la creación y venta de obras por encargo. Un cambio transformador en su arte ocurrió cuando descubrió el surf durante sus años universitarios. La naturaleza meditativa de este deporte influyó profundamente en su expresión creativa, impregnando su obra con nueva energía y perspectiva.
Annette ha expuesto su arte en numerosas exhibiciones, obteniendo reconocimiento tanto a nivel nacional como internacional.
Su trabajo también ha tenido un papel significativo en iniciativas de salud mental, donde utiliza el arte como herramienta de sanación y autoexpresión.

The Concrete Jungle
Ink on cardboard
Su historia no comienza en el principio, sino en un punto intermedio. Un instante decisivo en el que debe elegir entre continuar por el mismo camino o iniciar una nueva historia. Dentro de él arde un impulso innegable hacia algo más grande.
Al observar cómo quienes lo rodean siguen sendas predeterminadas, comprende que ese no es su destino: debe forjar el suyo. El personaje toma su tabla de surf y, con ella, se atreve a dejar atrás lo conocido, avanzando hacia un horizonte incierto pero lleno de posibilidades.

I Don't Want To Be Part Of The Pattern
Ink on cardboard
Cualquier decisión trascendental exige valentía. El protagonista comprende la necesidad de liberarse de las estructuras impuestas y de los patrones restrictivos que han dado forma a su mundo interno y externo. Así, decide romper con estos paradigmas y emprender la búsqueda de algo más grande.

The Narrow Road
Ink on cardboard
En el camino hacia el mar, se encuentra con una situación inesperada: un desierto que le revela una verdad —no todos comparten su mismo anhelo. Sin embargo, en medio de esa soledad, comienza a crecer dentro de él algo profundo: una fuerza silenciosa que lo impulsa con más intensidad a buscar su propósito.

More Than You Expect
Ink on cardboard
El protagonista se encuentra frente a una puerta. No sabe qué le espera al cruzarla. Al igual que la vida, esa puerta simboliza el frágil equilibrio entre lo conocido y lo desconocido, entre el caos y el orden.

Chaotic Beauty
Ink on cardboard
Al cruzar la puerta, el protagonista entra en otra realidad. El mundo que antes conocía, rígido y trazado por líneas rectas, finalmente se disuelve. En esta nueva dimensión, la naturaleza toma el mando: un hermoso caos de curvas lo envuelve, mientras la claridad se impone con fuerza.

Inhibited
Ink on cardboard
Al entrar al agua, comprende que no solo debe aprender a leer el océano, sino también a leerse a sí mismo. Esta realidad dual lo congela: queda paralizado por las miradas, por el miedo al fracaso, replanteándose si realmente debería intentarlo.

Falling Into The Unknown
Ink on cardboard
Al intentarlo, falla. Cae de la ola y desconoce lo que le espera bajo el agua, ni cuánto tiempo permanecerá allí. Esos segundos de caída pasan veloces, pero se sienten eternos.

Resistance
Ink on cardboard
Debajo del agua, está sometido a la fuerza del mar que lo empuja hacia el fondo. No tiene control sobre su cuerpo ni sobre el tiempo; nadie puede ayudarlo. Es un momento de absoluta soledad. Su primera reacción es la resistencia: oscura, dolorosa. El ser interior es como el océano: profundo, cambiante e imposible de dominar.

Acceptance
Ink on cardboard
Con el tiempo, comprende que el miedo y las emociones negativas siempre van a existir, y que las caídas son inevitables. Pero la aceptación es libertad: la luz en la profundidad.

The Price Of Change
Ink on cardboard
La verdadera pérdida no está en caer, sino en nunca atreverse a intentarlo. El precio de evitar los riesgos es la lenta erosión del potencial, el estancamiento del progreso y los sueños incumplidos que quedan atrás. Cada caída tiene un costo, pero es una inversión en su yo futuro. Cada golpe contra la ola afina su tiempo, cada ola perdida le enseña paciencia, y cada intento fallido profundiza su intuición. Si se coloca en el lugar correcto, permanece presente y se entrega por completo, llegará otra oportunidad. Este es el ritmo del océano—y el ritmo de la vida.

Flowing in Presence
Ink on cardboard
En este instante, deja de luchar consigo mismo y contra el mar. El juicio, el miedo y la exigencia de ser más… se disuelven. Deja que las emociones suban y bajen sin resistencia, mientras surfea. En esa entrega, se acepta por completo, fluyendo en el presente, uno con el océano.

The Journey Never Ends
Ink on cardboard
Hemos llegado al final de la historia. Y, sin embargo, no termina del todo. El protagonista ha atravesado una profunda metamorfosis, emergiendo no como un producto acabado, sino como alguien que ha aprendido a abrazar el cambio y que seguirá transformándose constantemente, en un mundo que no deja de moverse y evolucionar.

Palabras De La Artista
Surfed Here: The Journey comenzó como bocetos y se convirtió en un espejo de mi propia transformación. El surf ha sido tanto un desafío como un maestro—lleno de paradojas: alegría y frustración, poder y quietud, miedo y valentía.
A través del fracaso, aprendí que la libertad no proviene del logro, sino de la presencia—de sentarme en mi tabla en las aguas de El Salvador, rodeada de amigos y de la magia de la naturaleza, soltando el ego y la perfección.
Esta historia trata de la liberación: romper con las expectativas externas y las barreras internas. Ha crecido más allá de mí, despertando conversaciones donde otros comparten sus propias luchas y triunfos.
Surfed Here es más que mi historia—es una invitación a enfrentar el miedo, abrazar el cambio y descubrir la libertad en lo desconocido.
